

Ya está en cartelera la versión fílmica que los creadores de The Matrix hicieron de Meteoro, comiquita de los años sesenta con la que crecieron millones de niños. Aunque el gancho principal de la película son los novedosos efectos especiales, sus protagonistas le aseguraron a Estampas que la historia buscar dejar lecciones de vida a través de las carreras de autos.
Siendo honestos, a primeras de cambio éste no es el perfil de película que una madre podría disfrutar, a menos que sea fanática de las carreras de autos, las emociones fuertes o que pertenezca a la generación de infantes que se quedaba pegada al televisor cada vez que aparecía en pantalla la comiquita que contaba las peripecias de este piloto y su fantástico vehículo Mach 5. Sin embargo, seguramente muchas progenitoras terminarán escogiendo este film a la hora de acudir al cine para acompañar y complacer a sus hijos pequeños o adolescentes, público al que, fundamentalmente, está dirigida esta historia. Dos cosas podrían ocurrir en ese caso. La primera es que las señoras queden prendadas de la estampa de los protagonistas (Meteoro es interpretado por el veintiañero Emile Hirsch y al Corredor Enmascarado le dio vida el muy bien parecido Mathew Fox, actual protagonista de la serie de televisión Lost). Lo segundo es que las progenitoras queden enganchadas al espíritu de “buen muchacho” que inspira Meteoro a lo largo de las dos horas de película. “Él es el hijo que toda madre desearía tener”, dirán unas cuantas al salir de la sala. Y es que aunque la cinta está llena de efectos especiales, espectaculares carreras de autos y combates de artes marciales al mejor estilo del animé, la historia deja en el ambiente un mensaje de generosidad, combatividad y honestidad humana hecho a la medida de quienes quieren ver en el cine no sólo colores, explosiones y ruido, sino al menos algunas lecciones de vida con las que los adolescentes puedan irse a casa. “Creo que la gente se va a conectar con la historia -dice Emile Hirsch, porque una de sus fortalezas es que fue hecha no sobre carros o carreras, sino sobre una familia unida luchando contra la corrupción y tratando de encontrar el sentido de su vida. Siempre he hecho personajes alocados, algo sarcásticos o desbocados, pero Meteoro es un tipo dulce, muy centrado y sensato. Y eso me gusta”.
Ese mismo espíritu fue el que precisamente motivó a la ganadora del Oscar Susan Sarandon a participar en este proyecto y a convertirse en la dulce madre de Meteoro. Su papel dista mucho de aquella monja comprometida que acompañó a un condenado a muerte en la película Dead Man Walking. De hecho, Sarandon sabe que su rol es pequeño y no tiene características intensas (sólo hace panquecas y da consejos), pero aseguró que la fibra emocional que contiene fue de mucho valor para ella. “Cuando los directores me llamaron dije que sí, primero porque se trataba de los hermanos Wachowski. Son los creadores de The Matrix y yo soy una gran fanática de esas películas. Segundo, era interesante para mi carrera, pues no había hecho nada similar. Pero lo más importante es que más allá de la tecnología y los colores, esta película muestra cómo la gente puede desviarse en un mundo de perversiones y dinero fácil y cómo las personas con bases fuertes pueden luchar contra eso. Creo que mi papel contribuye a generar esa fortaleza de espíritu en la historia y por eso es aleccionador. Además fue un ejercicio para satisfacer mi ego, porque estuve en una gran ciudad (Berlín, donde se filmó la película), compartí con un excelente elenco e hice panquecas… y muy deliciosas (risas)”.

Junto a Sarandon, otro consagrado actor se convirtió en la mancuerna interpretativa que permite que esta película sea más que efectos especiales. El actor John Goodman (conocido en Venezuela por su papel de esposo en la comedia de televisión Roseanne, transmitida en los noventa) encarna al Papá de Meteoro, humilde mecánico y fabricante de autos que inculca el valor de la competencia sana a sus hijos y utiliza su ingenio para salir adelante. A lo largo del film, Goodman demuestra por qué ha sido galardonado con premios como el Globo de Oro. Para el actor, participar en la película fue un sueño hecho realidad. “Trabajar con los hermanos Wachowski es increíble. Son un gran equipo, tienen una visión decidida de lo que quieren ver en pantalla, saben crear con las cámaras y, además, tienen un excelente sentido del humor”.
La versión de Meteoro que crearon los hermanos Andy y Larry Wachowski cuenta la historia de cómo este piloto y su familia luchan contra una corporación mundial que amaña los resultados de todas las carreras, sólo para ganar dinero. Meteoro deberá enfrentarse a peligrosas y mortales pistas, atentados y juegos sucios para demostrar que con honestidad sí es posible vencer los obstáculos. Todo aderezado con explosiones, una edición de imágenes muy acelerada y una banda sonora muy moderna.
De hecho, uno de los productores del film, Grant Hill, aseguró que los hermanos Wachowski quisieron adaptar al cine el clásico animé Meteoro, no sólo porque crecieron disfrutando la serie original sino porque querían hacer algo menos denso que The Matrix. “Larry y Andy tenían un fuerte deseo de hacer una película familiar. Querían crear una película que sus sobrinos pudieran ver”. Eso sí, el ojo de este dueto parece destinado a enseñarle a las jóvenes generaciones nuevas maneras de hacer y ver cine.
Detalles y anécdotas imperdibles

Éste es el Mach 6, versión moderna que los directores hicieron del legendario Mach 5,
el auto de Meteoro. El diseño estuvo a cargo de un venezolano
• El icónico vehículo de Meteoro, el Mach 5, ahora es Mach 6, una versión del siglo XXI
que conserva su diseño original, pero con elementos tecnológicos novedosos. El auto mantiene el volante con botones que le permiten desde cambiar los cauchos en marcha y levantar un techo blindado hasta destruir con taladros a los enemigos..
•¿Recuerda las maniobras con las que el Mach 5 se levantaba por el aire y se movía
en cámara lenta mientras se escuchaba el sonido “chac, chac, chac, chac”? Los directores del film utilizaron este recurso
como homenaje al animé original. Además, varias escenas de acción son interrumpidas por algún que otro close up de los actores abriendo la boca o colocando cara de asombro, tal cual como ocurría en la comiquita.
• Como en la historia original, el hermano de Meteoro (Rex) finge su propia muerte en una carrera. La diferencia con el cómic es que en esta versión, Rex se somete a una cirugía plástica para convertirse en el Corredor Enmascarado, al mejor estilo de una telenovela latina.
•Luego del triunfo de Meteoro en la carrera final, uno de los narradores deportivos le dice a su compañero: “Meteoro está haciendo historia”, a lo que el otro comentarista (un hombre afroamericano) le responde emocionado: “¡un mundo nuevo está empezando!”. El parlamento es toda una curiosidad, sobre todo porque el precandidato presidencial demócrata Barak Obama ha utilizado frases similares a ésta en sus discursos. ¿Casualidad?
• El rol del mono Chito fue interpretado por dos chimpancés entrenados. Para los actores no fue nada fácil la interacción con estos animales. La propia Christina Ricci contó una anécdota algo incómoda. “Durante la filmación de una de las escenas, yo tenía el mono al lado y me agarró el seno izquierdo. Los demás actores estaban de espaldas a mí y no veían lo que ocurría. Como no me atrevía a hacer nada, empecé a susurrar “ayuda, ayuda”. Los actores se voltearon porque eso no estaba en el parlamento y cuando me vieron por supuesto se empezaron a reír”. La frase “ayuda, ayuda” se convirtió en un chiste para todo el personal de la película.
• Los carros de carrera que aparecen en la película fueron creados por computadora, de acuerdo a las características de los personajes. El responsable del diseño gráfico de esos autos fue un venezolano. Su nombre: Alejandro Lecuna, residente desde hace varios años en Berlín, Alemania (ciudad donde se hizo todo el film).
Los 15 segundos de Milka

Preste mucha atención a la carrera final de la película, porque allí podrá apreciar a la piloto de autos venezolana Milka Duno, quien se anotó un triunfo al convertirse en la única corredora real de carros en participar en el film. Justo antes de comenzar la carrera y con una pose a lo chica Bond, Duno aparece durante 10 segundos interpretando el personaje de una piloto rusa llamada Kellie Gearbox. Milka aparece en pantalla otros cinco segundos más manejando su vehículo de fantasía a toda velocidad, luego de lo cual es derrotada por Meteoro en la pista. “No tuve parlamento, pero estar en una película de Hollywood fue grandioso”, dijo Duno a Estampas vía telefónica. El propio Emile Hirsch manifestó emoción de haber compartido con ella. “Es increíble. Una mujer hermosa y una campeona de las pistas. No le pedí consejos para manejar, pero sí le pedí su número. Lamentablemente no me lo dio”, bromeó Hirsch. El productor Joel Silver se mostró complacido de tener una piloto verdadera en el elenco, aunque todas las carreras de autos se hayan hecho por computadora. “Ella quería estar en la película y aunque no era mucho lo que podíamos mostrarla, fue bueno para nosotros tenerla allí”.
Un Reportaje de: El Universal para Zona 23.



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